鏡頭下的空間導演

頭下的空間導演—時光凝固 時間不止

1895年的巴黎卡普辛大街，是電影時代開啟的時空節點。時間如一個移動長鏡頭，放映過去、當下與未來的線性敘事，經典片段在緩緩平移中存留腦海，未知答案在埋下伏線後等待揭曉。電影和時間一樣，充滿魔力。

此項目位於河南省鄭州市中牟縣，總體占地面積高達2000畝以上，具有得天獨厚的地理優勢，擁有當地地產巨頭建業地產和影視巨頭華誼兄弟的聯袂合作打造的文化特色項目，從而帶動區域發展與文化建設。

設計理念：

設計師對該展示區公共空間的創作定位於“電影”主題，通過時間的符號語言在鏡頭下串聯整個空間，營造故事化的場景體驗，創造具有人文意義的IP場景。從宏觀角度解析電影發展史，以極具代表意義的三大電影發展節奏：過往的經典；當代的火熱；未來的展望，形成人與空間的共鳴。從微觀的視角探索人與電影的內在精神聯系。

默劇大師卓別林說過：“ 時間是偉大的作者，她能寫出未來的結局”。只有時間，才能證明經典。

緩入《無聲的禮贊》，通過黃金時代的“放映機”元素，將膠帶以抽像的形體表現。啪嗒一聲，老式電影放映機的射燈一開，建築立面上立刻映出一塊黃色的光暈。這樣的場景，似乎很遙遠，又近在遲尺。延續經典符號，電影膠卷經過轉譯，契合空間的氛圍，打造人文雅韻精魄。夜間，邊線鑲嵌的LED燈帶亮起，膠卷又化作流動的光景，催人夢回過往。

時光倒轉，沉澱的聲音，好似留聲機傳來娓娓音律。《青春留聲機》2個藝術裝置貫通，實現人流的多變，視覺的交錯。輕輕轉動留聲機，呼吸光暈此起此伏，隨著奧黛麗·赫本的經典曲目在耳邊響起、縈繞，那些經典的電影片段也一幕幕地浮現腦海：羅馬假日、蒂凡尼的早餐……

《歲月永恆》設計引用當代電影《鐵達尼號》，以“永恆”作題。無限循環的“莫比烏斯環”，延展、流動、交融，於無限的三維空間中，詮釋時間概念“歲月永恆”。本是流水無意，卻因現代科技的介入，化為雕塑水幕，數字圖文在“時光”裡不斷閃爍、回旋，讓人銘記那光輝時刻。

設計師對自己的作品嚴加思索，雕塑工作者對待作品的精雕細琢，秉著精益求精的精神理念，在追求藝術完美和極致時保持一顆匠心。每一筆設計的線條是創意的細胞，一次次樣品推演是技術的突破，一敲一擊的千錘百煉是作品的人文精魄，都無不散發著巧奪天工的藝術魅力。

一百二十多年後電影平民化的當今，橙園內這一場時空蒙太奇，用當代與經典交織的產物予人更多思考，用視覺和聽覺一並的互動予人獨特體驗，從平靜懷舊的黃金時代，到情緒高漲的當代，及至蘊含著意識形態的傳遞的未來，都傳達了各自的美學和情感。

設計師自述

現代的審美藝術不僅僅只有觀看屬性，更多地具備與公眾發生鏈接的情感共鳴，即體驗感，互動性，留給觀者更多的想像空間去閱讀藝術品的魅力。藝術品置於空間中作為藝術載體，是輔助功能空間美的需要，讓空間變得並不那麼沉寂。區域分布著重要考慮對建築景觀的關系，圍合的空間，開敞的空間以怎樣的藝術形式，藝術風格去匹配環境這是設計中的一大難點。宏觀分析整個空間的故事邏輯，呈現邏輯應該是分級的，突出重點弱化小空間（根據人行動線參與的多或少而定），這裡的故事主題是一個精神IP，藝術品表現是要與之呼應的。對於美學，我認為是一種價值屬性，完善人與社會，體現生活關懷的藝術情節，美學已不僅僅是一種關於審美趣味的理論，而是融入個人群體生活，當代美學也不只是形式美學的媒介意義，更像是一種哲學文化。

設計單位：重慶市基本源素建築設計有限公司
設計總監：陳沿均
設計師：鐘慰
設計管理：鄧智超
攝影：納信
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